用光影留存 时代的“变”与“不变”——记青年摄影家王帆
更新时间:2024-12-21 23:05 浏览量:16
“镜头永远装着责任和使命。”谈及自己的艺术追求,王帆娓娓道来。
他是新疆摄影领军人才,民盟新疆青年委员会委员,新疆青年文化艺术骨干,供职于新疆艺术剧院话剧团。先后获得自治区摄影个人最高奖 新疆第二十二届、第二十三届摄影艺术展金奖;多次在丽水、平遥、大理、连州等国际摄影节展出,19岁获得辽宁青年摄影大展银奖。他以不同的视角、不同维度诠释摄影的另一种可能,运用摄影语言将新时代社会发展的最前线作为艺术创造的大现场,登高望远、脚踏实地,主动融入中国式现代化的历史进程,用行动践行着“镜头永远装着责任和使命”的执业信念,用光影表现时代特色、记录历史印迹。以摄影、装置、行为、策展为创作媒介,以媒介并置的方式去引起观众对于相关议题的关注、讨论和共振。其摄影作品在国内外美术馆、画廊展出。
王帆说,是摄影成就了我,作为文艺工作者,必须得有发现美的眼力,“苟日新,日日新,又日新”。从“纯摄影的理论与实践”转化到“摄影与实验影像”再发展到“摄影、视频与影像的综合媒介”。面对时代的更新,形成独立特的摄影风格,同样的景色,拍摄的影像也会截然不同,更需要提升发现美的能力。先悦己再悦人,把最美的艺术作品展现给观众。
“于我而言,艺术乃是沉浸其中的整个过程,艺术家不仅仅是一个职业,而是一种生活方式,是一种生命方式。摄影发现美,舞台创造美。在舞美工作中,我追求的是摄影语言下的结构之美。”这是我坚持的。舞美道具工作充其量是个匠人,而我认为是将自己的审美、思想融合到工作当中,创作的才是艺术品。只有在摄影中,我不断追求的也是自然之美。
大学毕业同龄人所经历的纠结、迷茫,他都不曾经历过,来新疆工这几年,王帆完美融入到这片土地上,凭着他敏锐的眼光与坚持记录下这片土地上闪光的时刻。在新疆工作4年,王帆已经把新疆走遍了,将所有的精力放在打磨他选择的摄影之路上。
北疆风景如画的喀纳斯,古老的伊犁,南疆浩瀚的沙漠,热情如火的吐鲁番,喀什老城的动人风貌,帕米尔高原上孩子们纯粹的眼睛……每一次去到新疆的各地,看到绝美的风光,都还会感到震动。因为这片土地,它高远辽阔,既有“大漠孤烟直,长河落日圆”的雄浑孤绝,也有“明月出天山,苍茫云海间”的清寂超脱。新疆的风光让王帆心境上产生了变化,他认为:在艺术上已创造出来的东西都是形而下的,真正的艺术是形而上的,真正的“艺术”永远无法跨越“语言”的极限。
“每个人都会流淌着自己家乡的血液,我虽不是新疆人,但新疆把我塑造得比较粗犷。我在新疆经常见到一望无际的天空大地,心胸自然开阔。” 跟着对世界与他人的好奇心,和一遍遍地思考自己的创作,王帆的作品越来越有故事。
每个民族亦各有特点。钟爱都塔尔乐器的维吾尔族,只要有都塔尔,就会随音乐唱歌起舞;只要有悠扬的歌声,就会有欢乐或忧伤的问答。“那歌声,讲述了生命的到来,也讲述了生命的离去。”
我出生东北,但将镜头对准大美新疆,是被新疆所吸引,他的地大物博,民族民风庞大、神秘,蕴藏着丰富的景观,且孕育了众多文明奇迹,这些都深深吸引着我。在这片独特的地域环境上,无论是南疆的高原民风民俗、大漠戈壁,还是北疆的雪山草原,都是世界上壮美的风景。这片土地上也孕育出了天山天池、喀纳斯、赛里木湖、那拉提,维吾尔、哈萨克族舞蹈等系统而多元的民族文化。大美新疆的地理景观、文化底蕴就像一首丰富、绚丽的交响乐,安静、肃穆,完整、独特。面对不同的题材,传统工艺还是数码胶片,我会灵活切换,向着“自由自在的彼岸世界”自然生长。艺术本来就一种生活方式,客观地说生活要有了质的改变,艺术才有真正的变化。
对于我这样一位从事视觉创作的摄影师而言,新疆是我魂牵梦绕的土地,千变万化的魔术光线和神奇色彩,让我深深地痴迷。这也正是我执着于新疆摄影创作,严格来说,相机只是我手中的工具,我用它来完成我的梦想。我坚持摄影创作的理由很简单,那就是因为喜欢,新疆已是我的第二故乡。贡布里希有句话:没有艺术,只有艺术家。是艺术家的生活方式产生了艺术作品,其背后的价值观、思维模式、认知维度形成的个性化特征才是最本质的。
艺术家通过作品表达自己的思想、情感和视角,这种表达往往是非常个人化的,并且不受传统职业结构的限制。艺术创作需要自由和创造性的空间,艺术家更多地追求自我表达和艺术探索,而不是遵循固定的工作模式。
在创作数字影像《土尔扈特部东归》时,深入了解东归历史文化,巴州历史悠久,文化底蕴深厚,闻名中外的蒙古族土尔扈特部东归壮举,在我国民族关系史上谱写了一篇可歌可泣的壮丽篇章。结合土尔扈特东归历史进行的数字影像创作,在目前已知范围内,王帆是第一个以现代数字技术复现土尔扈特部东归之路波澜壮阔与重重艰险的摄影家。其作品以摄取事物的真相、本质以及用数字影像画面呈现方式,生动展现了土尔扈特部人翻越广袤无垠的茫茫草原和巍峨险峻的山川回归到祖国的决心,留下了珍贵历史影像史诗。作品《土尔扈特部东归》充分体现了中华民族强大的凝聚力和向心力,王帆的作品对于传承和弘扬土尔扈特东归历史文化,铸牢中华民族共同体意识作出了重大贡献。
无论我们怎样生活,都能不知不觉地为艺术准备;每个真实的生活都比那些虚假的、以艺术为号召的职业跟艺术更为接近,它们炫耀一种近似的艺术,实际上却否定了、损伤了艺术的存在,在一切你要去生活要去从事的事物中,它永远赓续着像是一种无名的势力,并且将确切地影响我。拍摄的想法或者说提出的问题,需要画面中的元素去支撑, 我们需要寻找印证心灵感受的符号。对于摄影创新,我是有很多想法的,古往今来优秀的艺术作品,总是在创作手法、主题表达上颠覆了摄影的观念创新。摄影对我来说,是一种精神生活,或者说是一种精神寄托。摄影始终是我唯一的表达方式。我感谢新疆艺术剧院领导的支持,给了我宽松的创作环境和创作空间,我通过摄影来表达,摄影记录了我的人生经历,在摄影的人生中,一路汗水一路高歌。我的每张作品背后的故事要比作品本身更有故事有温度。