江西省话剧团创新演绎传统故事，文化传承再添亮点！

更新时间：2025-04-26 20:30  浏览量：4

## 当赣鄱古韵遇见先锋话剧：江西省话剧团如何让传统故事"活"起来？

在南昌市繁华的中山路上，一座充满现代感的剧场内，正上演着一出奇妙的戏剧——台上的演员身着改良汉服，却戴着VR眼镜；古老的采茶戏唱腔与电子音乐奇妙融合；观众席间不时传来会心的笑声与惊叹的抽气声。这不是什么实验性先锋戏剧，而是江西省话剧团最新推出的传统故事改编剧目《陶渊明归去来》。这个创立于1952年的老牌院团，正在用最当代的戏剧语言，让沉睡在古籍中的江西故事焕发新生。

破茧：从"博物馆式"展演到沉浸式体验

江西省话剧团艺术总监张明坦言："五年前，我们还在为观众老龄化问题发愁。"传统话剧对经典故事的呈现往往陷入两种困境：要么原封不动地照本宣科，成为"活化石"；要么为创新而创新，丢失文化精髓。转折点出现在2019年，剧团大胆启用90后创作团队，将江西本土传说《牡丹亭》改编成环境戏剧，观众跟随演员在实景园林中移步换景，杜丽娘与柳梦梅的爱情故事在月色荷塘边真实上演。这场演出不仅创下连演百场的纪录，更吸引65%的观众是首次观看话剧的年轻人。

密码：在地文化的现代表达

走进江西省话剧团的排练厅，墙上贴满的创作手记揭示着他们的成功密码："万寿宫庙会元素+赛博朋克视觉""傩舞面具与全息投影结合""赣方言Rap"。编剧李雯展示了她收集的百余册江西民间故事集："我们不是在颠覆传统，而是发现传统中本就存在的先锋性。"在改编汤显祖《临川四梦》时，团队挖掘出明代戏曲中突破礼教的自由精神，用街舞形式表现《紫钗记》中的市井生活，让当代青年惊呼"原来古人这么潮"。

裂变：从剧场走向生活场景

更令人惊喜的是，这些创新剧目正以各种形式"破圈"生长。《滕王阁序》被改编成系列短视频，王勃化身为穿越时空的导游；采茶戏经典《南瓜记》衍生出盲盒手办；观众甚至可以通过AR技术在自家客厅观看《庐山恋》片段。副团长陈昊透露："我们正在开发'江西故事剧本杀'，让年轻人通过角色扮演亲身参与文化传承。"这种多维度的内容开发，使剧团年营收增长300%，衍生品收入首次超过票房。

在景德镇陶溪川的文创店里，一群大学生正争相购买话剧《青花》的联名陶瓷耳机。设计专业学生小林的话或许道破了现象背后的本质："这些产品有江西的DNA，但说的是我们这代人的语言。"江西省话剧团的实践证明，传统文化不是摆在玻璃柜里的展品，而是流动在当代人血脉中的活态基因。当赣鄱大地的古老智慧遇见Z世代的表达方式，文化传承不再是沉重的责任，而成为令人惊喜的创造性对话。

这场传统与创新的双向奔赴仍在继续。据悉，江西省话剧团正在筹备基于海昏侯考古发现的沉浸式戏剧，将用AI技术让观众与历史人物"对话"。正如一位观众在社交媒体上的留言："看他们的戏，就像打开了一扇任意门——门外是江西的千年文脉，门内是我们这代人的精神世界。"这或许就是文化传承最理想的状态：既不忘来时路，又知向何行。