这里！藏着音乐教育新密码

发布时间：2025-06-03 19:34:15 浏览量：3

文 | 谷宇飞

5 月30、31日，由中外19所音乐院校的百位青年演奏家共同组建的“新生代交响乐团”，在指挥家大卫・罗伯逊（David Robertson）的执棒下，相继亮相天津茱莉亚学院与国家大剧院的舞台。31日演出现场，茱莉亚学院指挥系主任大卫・罗伯逊以标准的中文庄重念出这支象征着全球管弦乐发展新力量、彰显青年领导力的乐团名称。随后，乐团接连奏响周龙《鼓韵》、柏辽兹《罗密欧与朱丽叶》选段、巴托克《乐队协奏曲》等经典曲目，在全场掌声与欢呼中返场演奏伯恩斯坦《憨第德》序曲，为2025天津茱莉亚管弦乐研讨会暨领导力论坛的核心环节画上完美句点。

5月26 日至31 日，2025天津茱莉亚管弦乐研讨会暨领导力论坛在天津与北京两地举办，以“全球音乐表演和教育环境：范式必须改变吗？”为核心议题，吸引全球30所顶尖音乐院校及机构管理者与青年才俊，通过管弦乐研讨会与领导力论坛双轨并行的形式展开深入交流。

文明交点：

激荡艺术教育思辨

作为活动的重要组成部分，领导力论坛汇聚全球艺术界一众领军人物，围绕文化交流、创新及艺术职业发展等议题剖析音乐教育现状，展望未来发展方向。

论坛期间，三场重磅演讲引人关注：卡内基音乐厅总裁克莱夫・吉里森（Clive Gillinson）带来“音乐及其意义的探索”，新英格兰音乐学院院长安德里亚・卡琳（Andrea Kalyn）探索了“培养21 世纪的音乐家”，耶鲁大学音乐学院荣誉院长罗伯特・布洛克（Robert Blocker）介绍了“文化领导力的必要性”。

罗伯特・布洛克在5 月29日上午论坛的主旨演讲中阐述“文化领导力”时说道：“文化是社会的本质与核心，既映射社会价值，又为社会发展指明方向。而艺术，无疑是文化最淋漓尽致的呈现方式，诉说着全球同胞无论相识与否，皆拥有相似的价值观、情感与抱负。”他呼吁：“当下我们正处于全球文化的十字路口，作为艺术家与文化引领者，必须引领大家踏上新的征途。”

罗伯特・布洛克引用美国音乐学者约翰・斯特鲁布尔的观点：“讨论不应起始于如何拯救古典音乐，而应聚焦于探寻音乐在当今现实世界中的使命。”这段演讲引发中外乐界人士的热烈讨论。墨尔本音乐学院院长理查德・库尔特（Richard Kurth）、韩国艺术综合大学音乐学院院长李康豪、香港演艺学院院长伊尼亚基・桑多瓦尔（Iñaki Sandoval）、新加坡国立大学杨秀桃音乐学院院长彼得·托恩奎斯特（Peter Tornquist）等业界领袖分别分享独到见解，共同呼吁坚守音乐教育的核心价值，推动跨文化理解与合作实践。与会者形成共识：未来的文化引领者需兼具坚韧品格与前瞻视野，方能从容应对瞬息万变的世界格局。

中西互鉴：

中国高等音乐教育峰会

5 月29 日下午，来自国内13所高等音乐学府与机构的代表齐聚本次论坛，聚焦中国音乐教育的未来，分享经验、探讨面临的挑战与机遇。本场论坛旨在鼓励各大音乐学院在传承经典与创新发展之间找到平衡，以应对数字化时代带来的诸多挑战，培养具有全球视野的新一代音乐人才。

天津茱莉亚学院院长徐昌俊为实现文化领导力和全球音乐教育繁荣发展的共同愿景发表致辞，其中提到“合作是推动变化与进步的关键驱动力”。中国交响乐发展基金会理事长陈光宪介绍了近年来中国交响乐的发展情况，并建议应增设室内乐、乐队和即兴创作课程，推动乐团与企业合作，推进跨学科培养模式，鼓励学生成为全面发展的音乐人才。中国音乐学院院长李心草结合自己在音乐表演领域和教学领域的感悟，分享了向公众持续普及交响乐艺术的必要性。他主张应尽早对学生进行职业适应性培训，并在教学过程中为学生提供更多实践机会。

西安音乐学院院长王刚提出，中国式现代化背景下音乐院校需直面共性与个性逻辑问题，教育应结合传统元素与国际标准。四川音乐学院院长文锋认为，音乐教育应贴合全球化多元化趋势，通过科技与传统文化融合培养学生跨学科素养。星海音乐学院院长陶陌呼吁加强科技与人文融合，推动粤港澳地区音乐教育协同发展。哈尔滨音乐学院院长宋飞探讨了多元文化背景下中国音乐人才培养，着重阐释了文化自信的重要性，并分享了学院与外方院校的合作经验。沈阳音乐学院院长田彦提出新文科建设对艺术人才培养的意义，主张实践与理论结合。武汉音乐学院院长高雁探讨了中国专业音乐教育在全球视域下的机遇与挑战，呼吁在技术革命的大背景下，培养具有文化自觉的音乐人才。浙江音乐学院院长王瑞分享了数智时代为艺术教育带来的新课题，主张在变革浪潮中坚守艺术本质。天津音乐学院院长王宏伟分享了学院在音乐教育与文化传承领域的实践探索与创新经验。香港中文大学（深圳）音乐学院副院长陈永华深入探讨了传统音乐与现代音乐的平衡之道，同时聚焦音乐教育创新及技术发展对音乐行业的深层影响。

指挥家余隆在总结环节回应了28 日研讨会中关于AI与音乐教育话题的深度讨论，“音乐是人类文化传承的重要工具，探讨AI对音乐的影响时，更应重申音乐教育的核心是培养情感与人性。人类最具价值的演出是现场演出，那是灵感、激情甚至错误完美融合的瞬间，是真正人性化的体现，也是AI永远无法替代的人类精神财富。”

乐之协奏：

室内乐成为对话媒介

除了备受瞩目的新生代交响乐团，室内乐同样是本次研讨会的重要组成部分。由艺术家和19 所与会院校的年轻学子共同呈献的室内乐音乐会，覆盖了天津多个重要场馆，包括天津茱莉亚演奏厅、天津音乐学院音乐厅、天津音乐厅，以及天津耀华中学礼堂。

5 月26 日，天津茱莉亚常驻教师四重奏——上海四重奏奏响开篇乐章。5 月27 日、29日，全球各大院校学生组成的室内乐团接连呈现一系列精彩音乐会，充分展现了古典音乐丰富、多元的魅力。

其中，29日晚天津茱莉亚演奏厅举办的音乐会上，各国青年艺术家大放异彩：《应力与流动》中打击乐与电音的先锋融合，碰撞出奇妙火花；上海音乐学院学子以独特视角演绎德沃夏克《F大调弦乐四重奏“美国”》，实现跨越国界的中西对话；纽约茱莉亚学院和天津茱莉亚学院学生在德彪西《神圣之舞与世俗之舞》中，展现了茱莉亚音乐教育的卓越成果；科尔本音乐学院学生身着蓝色特色着装，生动演绎了约翰・哈比森笔下的木管重奏之声。

最令人心潮澎湃的当属最后一首乐曲，门德尔松《降E大调弦乐八重奏》。来自新英格兰音乐学院、柯蒂斯音乐学院和天津茱莉亚学院的学生，通过精彩诠释，将乐之对话中的竞奏与协奏、抗辩与融合的精神特质展现得淋漓尽致，成为本次活动中的点睛之笔。

协奏曲（Concerto）一词源于拉丁文“Concertare”，原意为“竞争、争论、辩论”。此外，该词还有“同他人协作”之意。在意大利语中，“Concertare”同样表示“达成共识、聚在一起”。在日后的发展演变中，协奏曲又融入了拉丁文中的竞奏含义，使各声部独奏之间、主奏者与交响乐团之间形成既竞争又合作的独特关系。

以“协奏”一词来定位本次活动再贴切不过。天津茱莉亚学院首席执行官兼艺术总监何为表示：“过去一周的研讨会，不仅仅是一场文化交流盛宴，更是一次关于人性美好追求的深度对话。在与众多杰出同行的交流互动中，我们深入探索了音乐教育在当今时代的深远意义。不同文化背景的年轻人齐心协力奏响的，不仅仅是美妙音符，更是一种强大的精神力量。这种精神力量能够穿透历史长河中存在的虚假障碍，为我们带来真切的希望。”