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明日上演丨柴赛银奖得主青年钢琴家《指尖上的诗画》钢琴独奏音乐会,在琴键上勾勒出生动的画卷与浪漫的诗意

发布时间:2025-08-11 17:48:15  浏览量:1

2025桂冠之声

George Harliono

《指尖上的诗画》钢琴独奏音乐会

当古典音符邂逅诗画意境,一段跨越时空的音乐诗篇即将展开。《指尖上的诗画》音乐会集合了肖邦、贝多芬、李斯特、巴赫四位音乐巨匠的经典作品,以钢琴为媒,以指尖为笔,在琴键上勾勒出生动的画卷与浪漫的诗意。

这不仅是一场艺术盛宴,更是一次横跨多个世纪的灵魂共振之旅。

肖邦

贝多芬

李斯特

巴赫

*图片来源于网络

本场音乐会特邀柴赛银奖得主,青年钢琴家George Harliono倾情演绎,他将用高超的技艺呈现动人心弦的音乐旋律。当琴键在他的指尖上翻涌,肖邦的诗意、贝多芬的静谧、巴赫的深邃与李斯特的激情交织在于同一舞台,一场关于人类永恒情感与灵魂共鸣的音乐旅程即将开启!

PROGRAMME

曲目单

1.肖邦《第一叙事曲》

Chopin——Ballade No.1

2.肖邦《第二叙事曲》

Chopin——Ballade No.2

3.贝多芬《月光》奏鸣曲

Beethoven——Sonata Op.27

No.2‘Moonlight’

中场休息

Intermission

4.布索尼改编 巴赫《D小调恰空》

Bach/Busoni——Chaconne in D minor

5.李斯特 超技练习曲No.4《马捷帕》

Liszt——Transcendental Etude No.4‘Mazeppa’

6.李斯特 超技练习曲No.11《黄昏的和谐》

Liszt——Transcendental Etude

No.11‘Harmonies du Soir’

7.李斯特 超技练习曲No.12《追雪》

Liszt——Transcendental Etude

No.12‘Chasse Neige’

8.李斯特《梅菲斯特圆舞曲 第一号》

Liszt——Mephisto Waltz No.1

*演出曲目及顺序以现场为准

CONCERT INTRODUCTION

音乐会介绍

本场音乐会将特邀柴赛银奖得主、英裔印尼钢琴家George Harliono跨时空呈现与四位音乐巨匠的灵魂对话,从肖邦的英雄史诗、贝多芬的月夜私语,到巴赫的庄重神圣,李斯特的炫技狂想,四重风格碰撞出音乐史的耀眼星河。

音乐会的上半场大家将欣赏到“浪漫主义钢琴诗人”肖邦及维也纳古典乐派代表人物贝多芬的传世名作。肖邦《第一叙事曲》作为钢琴叙事曲的开山之作,以波兰诗人密茨凯维奇的长诗《康拉德·华伦洛德》为灵感,讲述立陶宛英雄反抗侵略的故事。《第二叙事曲》兼具古典主义的严谨和浪漫主义的激情,进一步描绘立陶宛城市居民的英勇牺牲,充满浓厚的民族情感和深刻的哲学思考。贝多芬《月光奏鸣曲》则突破了形式束缚,如月光倾泻,让听众沉浸在静谧而哀伤的情境中。乐曲中蕴含了丰富的情感,由内省逐渐升华至激烈斗争,表现出贝多芬内心的挣扎与不屈的意志。钢琴家George Harliono将通过音乐的起伏与变化、力量与情感,带领听众翻阅波兰的英雄史诗,感受肖邦对民族独立和自由的渴望;和听众一起漫步在银白色的月光下,与沉浸在悲痛中的贝多芬产生跨时空的共鸣。

音乐会的下半场听众将走进“西方音乐之父”巴赫与“钢琴之王”李斯特的音乐世界,从巴洛克时期的庄严肃穆穿越到浪漫主义时代的轻巧愉悦。布索尼改编的巴赫《D小调恰空》在保留巴洛克音乐严谨性的基础上,融合了浪漫的和声,赋予其新的表现力和艺术价值。经过钢琴家的演绎,向听众展现布索尼作为现代主义音乐家的独特视角和创造力,感受巴洛克复调与浪漫主义的风格碰撞,迸发新的活力。此外,四首李斯特的超技练习曲更是将音乐会推向新的高潮。《马捷帕》的英雄气概,《黄昏的和谐》的朦胧意境,《追雪》的美妙雪景,《梅菲斯特圆舞曲 第一号》的戏谑与诱惑,George Harliono将用无与伦比的演奏技艺展现李斯特作品极高的技巧性和深厚的情感。

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*图片来源于网络

PERFORMER INTRODUCTION

演奏家介绍

George Harliono

英裔印尼钢琴家

第17届柴赛银奖得主

皇家音乐学院BMUS全额奖学金获得者

‘440Hz’奖项最佳客座艺术家

他前途耀眼,被认为世界上最年轻、杰出的音乐会钢琴家之一。

他师从帕斯卡·涅米洛夫斯基教授(皇家伯明翰音乐学院国际钢琴教授),并与德米特里·巴什基洛夫、弗拉基米尔·阿什肯纳齐和弗拉基米尔·奥夫钦尼科夫等人一起进行大师课学习。George Harliono还与指挥亚历山大 ·斯拉德科夫斯基密切合作,后者对乔治未来的艺术家生涯也表达了浓厚的期待和兴趣。

著名俄罗斯钢琴家丹尼斯·马祖耶夫曾评价他道:“George Harliono才华横溢,他的职业前途令人瞩目。”

George Harliono,5岁开始学琴,以惊人的速度展现了其独特的音乐才华,7岁起陆续获得英国本土和国际比赛的奖项,9岁举办了人生中首场独奏音乐会,12岁时,举行了他的第一首协奏曲首演。15岁时,他获得了伦敦皇家音乐学院全日制学位课程的全额奖学金。

George Harliono以精湛技艺和激情四溢的表演风格著称。他被誉为继斯坦尼斯拉夫·伊哈诺夫和弗拉基米尔·亚什基等大师之后的钢琴界新星,跻身世界上最杰出的年轻音乐会钢琴家之列。他的演奏不仅能将作曲家的意图传达得淋漓尽致,还能带领听众们进入美妙的音乐境界。

除了演奏,乔治还热衷于教育事业,乐于与有抱负的音乐家分享自己的见解。他曾在台北艺术大学、菲律宾大学和圣托马斯大学等著名学府举办大师班,热心培养下一代人才。

PERFORMING EXPERIENCE

演出经历

George Harliono在9岁时便受邀举办了他的首场独奏音乐会,这场音乐会时长长达一小时。此后,他在全球多个地方进行了演出,包括 Wigmore Hall、柏林爱乐乐团、皇家阿尔伯特音乐厅和芝加哥交响乐中心等知名音乐殿堂。

2013年,George在伦敦南岸中心录制了贝多芬钢琴奏鸣曲Op.2 No.1。

2016年,他在莫斯科音乐学院大厅演奏的柴可夫斯基第一钢琴协奏曲通过俄罗斯国家电视台进行了现场直播,并在美第奇电视台播出

自他12岁时的协奏曲首演以来,George Harliono便频繁地与多个知名乐团合作,如莫斯科国家交响乐团、马林斯基管弦乐团、鞑靼斯坦国家交响乐团、芝加哥新千年管弦乐团和秋明爱乐乐团等。此外,George还经常与著名艺术家如丹尼斯·马祖耶夫、郎朗同台演出,并与瓦列里·捷吉耶夫、亚历山大·斯拉德科夫斯基、亚历山大·鲁丁、Evgeny Shestakov(叶夫根尼·舍斯塔科夫)、Ainārs Rubiķis(艾纳斯·鲁比基斯)、安东·卢布琴科、高関健、伊万·尼基福钦、李昊冉和塞巴斯蒂安·魏格尔等知名指挥家合作。

最近,他在俄罗斯莫斯科的Zaryadye音乐厅成功演出了贝多芬钢琴协奏曲的第五乐章,并受邀在波兰著名的Duszniki-Zdrój国际肖邦钢琴节上献艺,该音乐节是波兰最古老且最具影响力的古典音乐节之一。

2024年,他开启了中国巡演。同年,他还在东京三得利音乐厅、首尔艺术中心、新加坡维多利亚音乐厅等亚洲颇具盛名的场所演出。8月,乔治有幸为印尼总统普拉博沃 ·苏比安托演奏。11月,他与东京爱乐乐团合作录制了柴可夫斯基第二钢琴协奏曲和拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲的首张唱片,这首备受期待的专辑预计将于2025年4月发行。

AWARD-WINNING EXPERIENCE

获奖经历

George在全球各大音乐比赛中屡获殊荣,包括莫斯科大钢琴比赛、仙台国际音乐比赛、伦敦皇家海外联盟音乐比赛、犹他州的Gina Bachauer钢琴比赛、巴黎的拉尼-苏尔-马恩国际音乐比赛(Concourse International de Lagny-sur-Marne)和布加勒斯特的迪努·利帕蒂钢琴比赛(Dinu Lipatti Piano Competition in Bucharest)等。

2018年George成功入围了伦敦经典全英音乐奖的“古典之声”奖项提名,该奖项旨在表彰古典音乐领域的新兴艺术家和杰出人才。

2022年,George凭借在莫斯科扎里亚季耶音乐厅与亚历山大·鲁丁(Alexander Rudin)指挥的穆西卡维瓦管弦乐团合作的贝多芬《第五钢琴协奏曲》演奏,荣获“440 赫兹”奖(440 Hz Awards,该奖项由尤里·特米尔卡诺夫Yury Termirkanov担任主席)的“最佳客座艺术家”(Best Guest Artist)奖

2023年,他荣获第十七届柴可夫斯基国际音乐大赛银奖,这是世界上最负盛名的比赛之一。

PERFORMANCE INFORMATION

演出信息

战略合作媒体 / 南阳报业传媒集团

【演出时间】

2025年8月12日 周二 19:30

【演出地点】

南阳大剧院 小剧场

【演出票价】

¥180/120/80

一人一票,凭票入场,对号入座

1.2米以下儿童谢绝入场

《指尖上的诗画》钢琴独奏音乐会上,George Harliono将以其精妙绝伦的演奏技艺和细腻精准的艺术感悟,引领听众深入探索作曲大师们所塑造的那些生动的音乐意象,触动人们内心深处的共鸣与感悟,让音乐的力量与情感超越时空,在绚烂的夜晚交织出璀璨的烟火!

SOUND OF LAUREL

桂冠之声

桂冠之声是聚橙剧院旗下的古典音乐品牌,是为世界顶级音乐学院青年艺术家提供演出平台、为琴童学子创造与国外古典音乐链接的艺术平台,意在让对古典音乐感兴趣和热爱音乐的听众能现场感受艺术家对音乐的理解和表达,以此推动我国音乐艺术教育的发展。自2018年品牌创立以来,已经携手中外70余名艺术家,在国内成功举办超过240场演出。目前,桂冠之声已成为中国最受欢迎、影响巨大的音乐品牌之一,深受古典音乐爱好者、从业者及学习者喜爱。

2025年,桂冠之声将进一步明确定位,专注于打造为琴童学子和青年演奏家搭建的中外古典青年艺术家的音乐交流与推广平台。我们将把演出内容调整为“古典作曲家”主题系列,针对贝多芬、肖邦、拉赫马尼诺夫、勃拉姆斯等大师作品策划全新主题音乐会,面向不同喜好的观众与古典音乐爱好者,让古典链接现代,深度挖掘其在更广阔世界中的生命力与可能性,打造入门友好的古典音乐品牌。