“京话剧”《冰水惑》上演， 松岩：探索要做，但永远不会抛下京剧本职工作

发布时间：2026-01-25 18:39:46  浏览量：2

民国初年，运河岸边，一对身负家传绝技、追求幸福生活的男女生逢乱世，颠沛流离。纷乱世道中，唯有始终如一的爱晶莹澄澈，坚定不移。近日，京话剧《冰水惑》登台国家大剧院，这部由北京风雷京剧团打造的作品有话剧的张力，更未脱京剧的根骨。

《冰水惑》剧照

“京话剧”这个概念，风雷京剧院深耕数年。从2015年开始，“梨园三部曲”《网子》《缂丝箭衣》《角儿》惊艳问世，一路稳扎稳打，到现在，包括《冰水惑》在内，京话剧已有8部积累。“最初，我们想用京话剧来讲京剧故事，以话剧为舟，渡京剧之河。”风雷京剧团团长、《冰水惑》编剧兼主演松岩说，京剧程式化表演与话剧写实风格相融合，是京话剧的突出特色，也是把更多观众引向京剧大门的巧思。

以“京话剧”的开篇之作《网子》为例，它讲述了箱官儿秋子与养子鸣春的故事，作品标题一语双关，“网子”既指向戏曲演员勒头用的工具，象征行业规范与传统秩序，更暗喻束缚人性自由、压抑个体意志的精神枷锁，同时，从传统戏曲中提炼的红椅白靠等视觉符号以及《洪羊洞》唱段、锣鼓声等听觉元素，为这部作品包裹上浓郁纯正的京剧风味。此后，京话剧一路探索，所涉题材逐渐迈向梨园之外，2022年亮相的《戏·悟》把焦点对准了缉毒英雄，2024年首演的《冰水惑》以坚守传承的匠人为主角。但京剧的灵魂从未淡去，《冰水惑》中，女主角缡秀轻快吟唱的《卖水》、摇滚风味的《铡美案》，无不鲜明流露着京话剧的根从何而来。

松岩

“我们一直秉承的理念，就是在所有创作的剧目中都体现京剧元素，进而把京剧艺术推荐给更多青年观众。”松岩说，从最初摸索戏曲与话剧的融合，到现在越来越流畅地融汇戏曲的灵魂，京话剧逐渐站稳脚跟、立住口碑。不久前，《戏·悟》在廊坊丝绸之路国际艺术交流中心上演，4场演出，几千个座位，开票便很快售罄。然而，他也坦言，这不是一条好走的路，“慢慢地，我们面临一个很重要的问题，就是不能重复——不能老加这点儿东西，融合要融合得有新鲜感。在实际创作中，这是很难做到的。”

《戏·悟》剧照

那么何不干脆跳出京话剧的范畴，另辟一条出路？“如果脱离戏曲的语境、只做话剧，我们施展起来反而会更容易。”但松岩终究不舍对京剧的牵挂和热爱，风雷京剧团成立至今已近百年，传承戏曲艺术的使命从未离开他的肩头。这些年，剧团在推出8部京话剧的同时，还创排了约15部京剧，挖掘新唱骨子老戏，探索年轻人喜爱的沉浸式表演。“我们是京剧工作者，永远不会抛下自己的本职工作，但戏曲要在当下的市场环境中争得一席之地，必须与社会的趋势、观众的喜好结合起来。”松岩恳切地说道。

记者：高倩