中外合作剧目盘点：上海话剧艺术中心的国际化视野

更新时间：2025-04-24 18:30  浏览量：3

上海话剧艺术中心（Shanghai Dramatic Arts Centre，简称SDAC）作为中国话剧界的领军机构之一，近年来通过中外合作剧目积极推动国际文化交流，展现了鲜明的国际化视野。以下是一些代表性合作项目的盘点，体现其“引进来”与“走出去”的双向策略：

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一、经典合作剧目案例

1. 《浮士德》（2019）

- 合作方：德国柏林德意志剧院

- 亮点：改编自歌德名著，中德导演联合执导，融合中国戏曲元素与德国表现主义风格，巡演时引发欧洲戏剧界关注。

2. 《惊梦》（2021）

- 合作方：英国皇家莎士比亚剧团（RSC）

- 亮点：以莎士比亚戏剧为内核，结合昆曲表演形式，探索东西方悲剧美学的对话，获国际戏剧评论家协会（IATC）推荐。

3. 《生存还是毁灭》（2022）

- 合作方：波兰华沙国立剧院

- 主题：改编自波兰剧作家作品，探讨战争与人性，采用沉浸式舞台设计，上海首演后赴东欧巡演。

4. 《红楼梦》（2023，英文版）

- 合作方：美国洛杉矶戏剧工作坊

- 创新点：全英文演绎中国经典，目标观众为海外年轻群体，在纽约国际前沿戏剧节（Fringe Festival）获“最佳跨文化改编奖”。

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二、国际化合作模式

- 联合创作：与国际顶级剧院共同开发剧本，如与法国阿维尼翁戏剧节合作原创剧《丝绸之路》。

- 人才交流：定期邀请海外导演（如英国导演David Glass）驻场创作，同时输送中国演员参与国际制作。

- 艺术节平台：通过“上海国际当代戏剧节”（ACT）引进海外剧目，并推动中国作品海外巡演。

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三、战略意义

1. 文化输出：将中国传统故事（如《聊斋》）以当代戏剧语言重新包装，打入欧美主流剧场。

2. 技术融合：借鉴海外舞台技术（如英国NTLive的直播模式），提升本土制作水准。

3. 观众培养：双语演出吸引在沪外籍人群，同时通过海外巡演培育国际观众对中国话剧的认知。

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四、挑战与未来方向

- 文化折扣：部分深植于中国语境的剧目在海外接受度有限，需平衡本土性与普世性。

- 商业化路径：如何在国际合作中兼顾艺术性与票房回报仍是课题。

- 数字化尝试：探索线上联合制作（如与日本世田谷公共剧场的“云合演”项目）。

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上海话剧艺术中心的实践表明，中外合作不仅是剧目层面的互动，更是创作理念、市场运营的深度碰撞。其经验为中国表演艺术的国际化提供了重要参考。