26读研,首选“城市”还是“学校”?音乐考研哪些专业既好上岸又有 “钱” 景?
发布时间:2025-05-10 00:03:00 浏览量:5
最近关于 24 届研究生的就业报告新鲜出炉,其中有一项数据格外引人关注。报告显示,多数研究生的主要就业地为其学校驻地。这一数据看似简单,实则蕴含着考研择城的重要信息,侧面凸显了考研择城的重要性。这不禁让人思考,城市的选择对于考研生来说,究竟意味着什么呢?
其实,考研选择城市,不只是选择一个学习的地方,更是在规划未来的职业发展路径。一个城市的资源、机遇、人脉,都可能成为影响研究生毕业后就业的关键因素。那么,如何才能选择到合适的城市呢?
小晴为广大考生梳理出26考研“择城必备指南”,为大家的择城之路提供有价值的参考。
为啥考研“择城”很重要?
学术资源与平台优势
一线或新一线城市(如北京、上海、深圳等)往往聚集顶尖高校和科研院所,学术资源丰富,跨校合作、学术交流机会更多。
同时,大城市的高校更容易吸引顶尖学者,导师的行业资源(如企业合作、学术会议)更丰富,学生可接触前沿课题。
(图源于东华大学信息公开网)
例如,深圳大学今年4月份成立的人工智能学院,80人的教研团队里就包括2位中科院院士、1位日本工程院院士以及多位国家级人才。
(图源:深圳大学发展规划部)
本地实习与校招优势
一线城市名企集中,实习机会多且成本较低(通勤方便、无需租房),而三、四线城市企业少、资源少,导致实习的机会也少。
大城市产业结构更加多元,包容性也更强。同时,还有着颇为诱人的就业补贴,能够为高校毕业生提供更多的岗位和发展空间。
例如,厦门市对新引进硕士毕业生(不超过35岁)给予一次性生活补贴每人5万元。
生活成本与适应度
一、二线城市生活成本高,但兼职、实习薪资也相对更高一些;三、四线城市生活压力小,适合经济条件有限或偏好稳定环境的学生。
另外,也要考虑个人与城市的适应度,比如,气候差异、饮食习惯、文化差异等可能影响生活、学习状态的因素。
说完了考研择城的重要性,有同学就会问了:
既然考研择城这么重要,
那么到底该如何做出选择呢?
有哪些原则呢?
考研“择城”有哪些原则?
就业和安家原则
未来打算在哪儿就业,就选择在哪个城市读研。这是读研选择城市的参考原则之一。
一线城市(北京、上海、广州、杭州等)学校较多,同理,每年各学历层次的应届毕业生也多,工作竞争也相对激烈。
例如,如果你在北京读完研以后,想回到你家所在的省份就业,那你选择在本省省会读研未尝不是一种更好的选择。
既利于人脉积累,也便于利用好地缘优势。
地域原则
大家都知道,教育部将不同省份划成了一区、二区。考研复试时,一区、二区分数线各不相同。
相比较而言,每年国家二区总分线比国家一区总分线要低15分左右,单科分数线也更低。二区省份对于总分线和单科线的要更低,更适合只求有学上的同学报考(个别院校除外)。
另外呢,与二区城市相比,一线城市(北京、上海、广州、杭州等)读研需要承担更大的经济压力,故比其他省会城市对于家庭经济状况的要求更高。
例如,在北京、上海读研的学费、生活费、其他开销,将远远大于在二区的昆明、南宁等其他城市。其实城市的选择问题,本质上就是未来方向的发展问题,我想跟大家说:
方向不是琢磨出来的,而是通过你目前的实践;已有的阅读;以及跟有经验的人交谈得出的。暂时没有方向也没关系,大家边走边看,永远不停下前进的脚步就好。
宝藏小众音乐专业有哪些?
在 2025 年的音乐考研浪潮中,音乐表演与音乐教育专业热度居高不下。各大音乐学院里,这两个专业的报考人数常常独占鳌头。激烈的竞争使得众多怀揣音乐梦想的同学,遗憾止步于复试门外。面对如此局面,26考研和27考研的音乐考生们,不妨把目光投向一些同样前景广阔的 “潜力股” 专业,它们在今年的考研中表现十分亮眼。
01
音乐工程|录音艺术
音乐工程是一个新兴的专业领域,通常侧重于音乐与技术的结合。
音乐工程系主要致力于培养既具备深厚音乐素养,又掌握先进音乐技术的专业人才。该专业涵盖了音乐制作、音频工程、录音技术、电子音乐创作、音乐软件开发等多个方面。
目的在于培养学生利用现代科技进行音乐创作、录制、编辑和制作的能力。
毕业生可能从事的工作:音乐制作人、游戏音频工程师、声音设计师、音乐软件开发者等,大厂外企都有大量岗位提供,薪资可观。
音乐工程的应用
音乐会和演唱会
音乐工程技术可以为现场演出提供强大的音频支持。音响工程师会根据演出场地的大小、形状和声学特性,设计和搭建合适的音响系统。他们会调整音箱的位置、音量和均衡,以确保观众在不同位置都能听到清晰、平衡的声音。
在大型演唱会中,还会使用到舞台灯光控制、视频投影等技术,与音乐表演相互配合,营造出震撼的视听效果。
剧院演出
音乐剧、歌剧和话剧等剧院演出也离不开音乐工程的应用。音乐总监和音响设计师会根据演出的需求,创作和编排音乐,并设计出适合剧院环境的音响效果,通常会考虑剧院的声学特点,选择合适的乐器和音响设备,以确保音乐和表演的完美呈现。
02
作曲与作曲技术理论
相比之下,作曲与作曲技术理论则更加注重音乐创作的艺术性和技巧。
学生将学到和声、复调、曲式、配器等传统作曲技术以及不同风格和时期的作曲技巧,这些理论知识是作曲的基石,能够帮助学生构建起丰富而严谨的音乐结构。
目的在于培养学生作为作曲家的创意思维和技术技能。
毕业生就业方向:专业作曲家、编曲家、音乐教育者或继续在高等院校进行音乐创作研究。
游戏音乐设计
游戏主题曲创作:为游戏创作具有代表性的主题曲,能够在游戏开始时就吸引玩家的注意力,营造出游戏的独特氛围。
游戏场景音乐:根据游戏中的不同场景,如战斗场景、冒险场景、城镇场景等,创作相应的音乐。这些音乐能够增强玩家的游戏体验,使玩家更加投入到游戏世界中。
游戏角色音乐:为游戏中的重要角色设计专属的音乐主题。这些音乐主题可以在角色出现时播放,帮助玩家更好地理解和感受角色的性格特点。
广告与商业音乐制作
广告音乐创作:为广告制作短小精悍、富有感染力的音乐。广告音乐需要在短时间内吸引消费者的注意力,传达产品或品牌的信息和情感。优秀的广告音乐能够让消费者对广告产生深刻的记忆,从而提高产品或品牌的知名度和美誉度。
企业宣传音乐:为企业创作宣传音乐,用于企业形象展示、产品推广等方面。
活动音乐制作:为各种商业活动、庆典、展览等制作音乐。活动音乐需要根据活动的主题和氛围进行创作,为活动增添热闹、欢快的气氛。
03
如何选择专业
总的来说,音乐工程更注重技术和应用,偏向现代流行音乐方向,而作曲更注重音乐创作的理论和实践,偏向古典音乐方向。两个专业虽然在某些课程内容上有交集,但是它们的核心侧重点和职业出路不同。
音乐工程系更适合对技术感兴趣的实用型学生,而作曲系则适合那些热爱音乐创作和理论研究的学生。
不过有一点要强调,这两个专业同时也可以报考录音艺术,音响导演,专业考核上有一定的交集,选择性广泛。