王健携巴赫无伴奏大提琴全集亮相东艺，二十年音乐情缘再续新篇
发布时间：2025-09-06 16:29:04 浏览量：2
近日，随着图米纳斯与瓦赫坦戈夫剧院重磅双作连演，东方艺术中心新演出季正式拉开帷幕。今年夏天，东方艺术中心迎来20周年生日，世界名家名团纷纷亮相，联袂为东艺“庆生”。
9月5日至6日，国际著名大提琴家王健重返东艺舞台，连续两晚带来巴赫《无伴奏大提琴组曲》全集。这场演出既是他继2025年5月新版录音全球发行后，在故乡的首次现场完整呈现，也是他与这座音乐厅二十年深厚缘分的又一次共鸣。
王健与东艺的缘分始于 2004 年音乐厅落成之初。当年跨年夜，他便与中国爱乐乐团、郎朗、莎拉·张等艺术家共同奉献了首场演出，那场长达3个半小时的音乐盛宴，成为他职业生涯中“重要的里程碑”。
此后二十年间，他先后与多支国际顶尖乐团在此合作，也多次举办独奏音乐会，始终是东艺舞台上的熟面孔，见证着这座艺术殿堂的成长与变迁。
对于这座陪伴自己成长的音乐厅，王健有着特殊的情感与独到的见解。他认为，音乐厅本身就是“最大的乐器”，“我们拉琴不是直接把声音传给听众，而是先让音乐厅震动起来，再通过声波传递。”2023年4月，他在东艺的独奏音乐会门票两小时内售罄，演出中为让后排观众既能听清又能看到演奏，特意转到舞台另一侧加演，这份对观众的用心至今被乐迷津津乐道。
作为享誉世界的大提琴家，王健的艺术成就早已跨越国界。四岁随父亲启蒙学琴，上海音乐学院求学期间便因天赋被收录于著名纪录片《从毛泽东到莫扎特 —— 艾萨克·斯特恩在中国》。
12 岁首次与上海交响乐团合作演奏圣-桑大提琴协奏曲，1985 年在斯特恩支持下赴耶鲁大学深造，师从大师奥尔多·帕瑞索，自此开启国际生涯。
多年来，他的琴弓横跨全球顶级舞台，与柏林爱乐乐团、纽约爱乐乐团、伦敦交响乐团等顶尖乐团合作，携手阿巴多、迪图瓦、杜达梅尔等指挥大师留下无数经典。
在唱片领域，他的录音涵盖巴赫、勃拉姆斯、埃尔加等经典，2005年首录的巴赫无伴奏大提琴组曲已成乐坛标杆，2025年推出的新版录音更被视为“终章诠释”。
此外，他还在柴科夫斯基、伊丽莎白女王等顶级音乐大赛中担任评委，现任英国皇家伯明翰音乐学院大提琴国际主席及上海音乐学院教授、博士生导师，在演奏与教育领域双线深耕。
王健的巴赫《无伴奏大提琴组曲》全集音乐会原本仅设一场，开票后因观众热情高涨、门票迅速售罄，特加演一场，最终以连续两晚的形式完整呈现全套作品。此次带来的巴赫《无伴奏大提琴组曲》，在王健心中有着不可替代的地位。“巴赫的音乐是独一无二的，在所有大提琴家心中肯定是第一位的。”
这套创作于1717至1723年间的作品，以复调对位突破大提琴单旋律限制，通过和弦、双音及琶音织体模拟多声部对话，被视为巴洛克器乐的巅峰之作。王健与这套组曲的羁绊贯穿艺术生命，十岁初奏便结下缘分，2005年首录时坦言“仅触皮毛”，如今以“最后一版录音”为里程碑，将半生阅历融入每一段旋律。
此次演出曲目安排颇具巧思，9月5日呈现《降E大调第四无伴奏大提琴组曲》《D 小调第二无伴奏大提琴组曲》与《D 大调第六无伴奏大提琴组曲》，9月6日则演绎《G 大调第一无伴奏大提琴组曲》《C 小调第五无伴奏大提琴组曲》和《C大调第三无伴奏大提琴组曲》，不同调性的作品并置形成明暗交织的情感张力。正如他所说：“就像在不同的房间里散步，每个房间都有独特的光线，但推开最后一扇门，会发现它们共享同一片星空。”
王健将用那把由已故林寿荣先生家人慷慨借予的大提琴，在熟悉的东艺舞台上，让巴赫的旋律与时光对话。对观众而言，这是见证艺术家与经典、与音乐厅“相互成就”的难得机遇；对上海而言，更是古典音乐生态成熟的又一注脚。
除了王健的巴赫《无伴奏大提琴组曲》全集演出，上海东方艺术中心20周年之际更有一系列顶尖演出陆续登场。9月，柏林德意志交响乐团率先带来恢弘的交响盛宴。10月演出阵容尤为重磅，钢琴家米哈伊尔·普莱特涅夫将演绎拉赫玛尼诺夫全套钢琴协奏曲，瓦莱里·捷杰耶夫执棒马林斯基交响乐团呈现马勒交响曲全集，佩佩·罗梅罗的告别亚洲独奏音乐会、柏林爱乐弦乐四重奏的室内乐演出也将相继亮相，展现不同音乐形式的独特魅力。
11月艺术盛宴持续升温，神秘园30周年纪念音乐会将以标志性的新世纪治愈旋律开启篇章。随后，丹尼尔·加蒂携德累斯顿国家管弦乐团，与钢琴家刘晓禹联袂登台，大师、名团与优秀钢琴家的碰撞，尽显古典乐顶级水准。紧接着，丹尼斯·马祖耶夫爆发力十足的钢琴独奏、米沙·麦斯基醇厚动人的大提琴独奏，亦将接连呈现古典音乐的多元魅力。月末，两场交响演出更将氛围推向高潮，克里斯蒂安·蒂勒曼执棒维也纳爱乐乐团演绎经典，提奥多·库伦奇斯与音乐永恒乐团带来创新诠释，为20周年系列演出再添重磅注脚。这些演出串联起多元音乐脉络，既见证东艺20年艺术坚守，也为申城注入浓郁艺术气息，彰显其城市文化地标的价值。
