最好最好的音乐在唐诗里：在李白他们带着，对于音乐的不尽想象中
发布时间：2025-10-31 03:04:50 浏览量：3
我们一家都是民乐发烧友，琴筝、箫管、二胡……无所不听，无所不爱。儿子曾问我：“爸爸，最好最好的民乐在哪里？演奏家是哪一位呢？说最好最好的……”——这个问题我亦无数次想过，答儿子道：你说“最好最好的民乐”，“最好最好”的对吗？我想，它们在诸子百家里，在唐诗里……这不是爸爸厚古薄今啊，今天我们的这些音乐、演奏家也都很好，艺术技巧上也一定是更繁密多变的，惟得不到的永远是最好的，听不到的永远是最好的，想象中的永远是最好的。
令孔子“三月不知肉味”的上古《韶乐》（《论语·述而第七》），那该有多好啊，想象都想象不出来；那一夜，浔阳江头，白居易听到的琵琶曲又该有多好啊——“间关莺语花底滑”到底是个什么动静呢，爸爸无数次地想过（《琵琶行》）；还有啊……还有……太多太多了！李贺听过的箜篌该有多好啊（《李凭箜篌引》）？李颀《听安万善吹觱篥歌》之中的觱篥该有多好啊？想象不出，想象不尽，总之它们该就是“最好最好的民乐”了吧……
儿子仍不满足，追问道：“爸爸爸爸，那最好最好再加上一个最好，三倍最好的民乐，唐诗里的，哪一曲呢？”——巧了不是？这个问题我亦想过无数无数遍——无数还要乘方无数的无数遍，进而答之：刚才提到的那几首诗里的音乐都已经是三倍乃至十倍最好的了，不过，这个问题的答案是动态的，我可以再给你介绍一曲唐诗里的绝好音乐……“哪首诗？哪一曲？好啊！快说啊！”——这也是本文接下来推荐给师友们的唐人写作音乐题材的一大佳篇，李白的《听蜀僧濬弹琴》：
蜀僧抱绿绮，（“绿绮”本司马相如的琴，“四大名琴”之一，此泛指名琴）
西下峨眉峰。
为我一挥手，
如听万壑松。
客心洗流水，
馀响入霜钟。（“霜钟”出自《山海经》，郭璞注曰：“霜降则钟鸣。”）
不觉碧山暮，
秋云暗几重。
怎么样，您以为如何——够不够对于“十倍最好”的音乐的想象？以下我们先看这首诗本身，再看诗中的音乐。
李白的这首诗实则用不着怎么翻译，它道：一位四川同乡法名为“濬”的高僧（“蜀僧濬”），抱着名贵的古琴（“绿绮”）下峨眉山了啊。我啊我……但见他挥一挥手，扫一扫弦，我便马上来到了深山大谷之中，松风敷面（前四句）。听下去，心似放在谷底流水里洗来洗去，一尘不染。曲罢，回到现实，余音袅袅竟接续上了寺庙斑斑霜重的晚钟，难道室内人工的音乐会刚结束，室外天籁的音乐会就开始了吗——这真的回到现实了吗？……抬眼望一望窗外，不！这不是现实。现实世界的时间怎可能过得这么快呢？四面的青山已罩上暮色，沉重的秋云已隔断宇宙（后四句）……
《听蜀僧濬弹琴》之诗本身好在哪儿了呢？此中有什么特别的讲究吗？——姑妄言之，乃正就是好在了“看不出好”，好在了“看不出任何特别的讲究”。“清水出芙蓉，天然去雕饰”（《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》），用李白自己的话总括这首诗最大的好处，再合适不过了（化用袁行霈观点）……——然而，还须问，硬问：李白又是如何实现的这一切呢？
似：第一，李白其实是把自己放在了和我们这些普通读者一样的视角，就是一名普普通通音乐听众的视角——这首诗虽不俗，这个视角却“俗”，却极其的亲切。盖亲切感、熟悉感，而后就是“天然感”、天然造化美——就是让人觉不出他写诗写得有丝毫的用力之处。
凡好的音乐题材诗大约都是如此，都在用意经营着一种普通读者似也来到了现场的天然现场感，而不给你写成“隔着音乐厅的大门听”、“带着乐盲的不配感听”。——白乐天《琵琶行》不也是这样的吗？读之，我们谁又不在那条小船上呢？李颀《听安万善吹觱篥歌》不也是这样的吗？“枯桑老柏寒飕飗，九雏鸣凤乱啾啾。龙吟虎啸一时发，万籁百泉相与秋”，音响声放得这么大，震天动地，生怕我们隔着任何音乐厅的门……
然而，第二，要硬说李白的这首《听蜀僧濬弹琴》有什么更加可贵之处，它是一首短小的五律。也就是它可没有白居易、李颀七言长歌那样慢慢引读者进入音乐现场的体裁空间啊。故而李白只能找到这一曲中最精彩最摄人心魂的部分而特写、大写，并只能深挖出自己听这一曲的最真实最容易引起共鸣的感受而大写、特写。——他办到了吗？全办到了！办得完美无缺！盖区区十个字的“为我一挥手，如听万壑松”就是那首音乐最最精彩的部分，乃至那位演奏家最最潇洒的一幕；而下半部诗四句话，那“客心”为之一净，那忽然天黑的时间错乱感，则写尽了一个音乐发烧友对于绝好音乐的最真实的反应……
概而言之，首先李白此诗的视角取得好，令我们也坐在那里听蜀僧师父弹琴一般；再者，李白对于这种视角的利用亦已抵住了体裁的极致——极致的聚焦，极致的准确，画笔出之，出之为了文字与画面之间毫无隔阂，视觉与听觉之间毫无隔阂。
至于其章法起结明快，赋比兴运用自如，律诗韵部定得刚好合适（上平二冬韵：沉稳，浑厚，自带雅乐声调）……那可是李白，基本操作已矣，不多说了。总之——总之是他的这首诗本身就是音乐而本身又大于音乐。盖音乐的流畅，它有；神秘，它有；对于听众的直接感染无需翻译的能力，它有；而诗体尤其是近体五律那种近乎自虐式的工稳感、工丽感，它也有。
那么，最后，《听蜀僧濬弹琴》之中的音乐大约又怎么回事呢？抛开文学，单以音乐论之，这可能是一曲怎样的音乐呢？
《听蜀僧濬弹琴》虽短，信息量却不少，姑妄言之：第一，写了一首古琴曲无疑。“绿绮”“抱琴”之语已言之，“挥”弹的技术特点已言之，“万壑松风”的审美特点亦已言之。而，第二，这首曲子实际上不会太长，比较匹配五律的体裁容量（长曲子结构复杂，反而不易造成时间错觉了）——“初为霓裳后六幺”就很长，就非得《琵琶行》那样的容量不可。以及第三，很有可能啊——很有可能它还带点蜀地音乐的风味。一方面，李白这里又是“蜀僧”又是“峨眉峰”的，不会白写，也不会就为了交代事件背景而已；另一方面，李白长于蜀地，受蜀僧音乐感染如此之深，又何不因为那一缕回忆或乡思？
还有啊，第四，这首诗其实用了不少典故，写得不着痕迹罢了，而通过这些典故，庶几也看得出不少乐器、曲风方面的信息。如“客心洗流水”暗含着“高山流水”故事，而《高山流水》本就是最著名的古琴曲之一（作为古琴曲收录于《太古神品》中，唐代后分为《高山》《流水》两首独立曲目）；再如“为我一挥手”暗含着嵇康《琴赋》“伯牙挥手，钟期听声”——伯牙、嵇康，那不必说，又是古琴。而《听蜀僧濬弹琴》之诗最妙的一处用典当是“绿绮”，盖绿绮名琴的所有者司马相如也是蜀人（蜀郡成都人），既暗暗照应着“蜀僧濬”的题意亦或者李白自己的成长经历，又悄悄启迪着读者向蜀风音乐那里去想，诚哉是妙不可言……
总之啊……总之我们今天虽然听不到蜀僧师父的这一曲“十倍最好”的音乐具体何为，但我们对于最好的音乐的畅想、向往乃至共鸣共感，李白这里皆丝毫没有怠慢，皆一一关照得极尽恳切。而李白既已关照到了这个程度，对于我，甚至啊，甚至哪天真的出土了这部曲谱也可以不急着去听了；甚至啊，甚至哪天弹不动琴了也不会太感遗憾……那是德彪西说的吧，“真正的音乐在寂静里”，念一念这首《听蜀僧濬弹琴》以及那么那么多写音乐的好诗，也算练琴了。
写于北京办公室
2025年10月31日星期五
【主要参考文献】《论语》，李白《李太白集》，司空图《二十四诗品》，《新旧唐书》，计有功《唐诗纪事》，辛文房《唐才子传》，蘅塘退士《唐诗三百首》，马茂元、程千帆、萧涤非等《唐诗鉴赏辞典》（本文多参考此书袁行霈老师观点），罗宗强《唐诗小史》等。
